Utställningen är den första i en ny serie "Architecture Connecting", som belyser arkitekturens utveckling i en tid av klimatkris och de sociala, kulturella och politiska utmaningar som denna verklighet innebär.
Living Structures, den första utställningen i serien, kommer att ta en närmare titt på arkitektbyråer och arkitekter som använder biologi och biokemi på olika sätt som grund för arkitektur. Den kommer att avslöja hur forskning påverkar arkitekters arbetsmetoder och processer, och särskilt hur tvärvetenskapliga tillvägagångssätt förändrar byggnader och landskap.
Sammantaget kommer utställningarna i den nya serien – som presenteras från 2024 till 2029 – att undersöka hur tvärvetenskapliga möten utvidgar arkitekturområdet och hur vår byggda värld sannolikt kommer att utvecklas. Kommer vi i slutändan att ta farväl av klassiska kategoriska antiteser som "stad/land" och "natur/kultur" och kanske till och med föreställningen att vår planet är unik?
Utställningen presenterar ecoLogicStudio, Atelier LUMA och Jenny Sabin Studio . De arbetar i skärningspunkten mellan algoritmer och natur och använder nya metoder för att tänja på arkitekturens gränser. Medvetna om vår koppling till allt levande och spåra tekniska framsteg, inte minst inom artificiell intelligens, utvecklar studiorna nya metoder för att granska frågor om hållbar arkitektur och klimatproblem.
Jenny Sabin Studio, Foto från projektet Ada (2028-2029), Jenny Sabin Studio i samarbete med Microsoft Research.. Foto: John Brecher och Jake Knapp för Microsoft.
"En måste-se-utforskning av hållbart boende och arkitektonisk innovation och övertygande introduktion till Architecture Connecting-serien, som kommer att fortsätta att utmana och utöka arkitektoniska gränser fram till 2029." / Hube Magazine
ecoLogic Studio, HORTUS XL Astaxanthin.g, 2020 Foto: © NAARO
EcologicStudio, grundat av Marco Poletto och Claudia Pasquero, är en designstudio i London som arbetar med biodigital arkitektur. Med fokus på klimat och kolneutralitet forskar de bland annat om hur fotosyntes kan införlivas i arkitektur samt hur biologiska mekanismer kan 'omprogrammera' vårt sätt att utforma framtidens arkitektur och stadsplanering.
Atelier LUMA är designforskningsprogrammet för LUMA Arles, ett tvärvetenskapligt kreativt campus baserat i Arles, Frankrike. Det har varit baserat i Parc des Ateliers i Arles sedan 2017 och är djupt kopplat till dess geografiska och kulturella miljö. Atelier LUMA har arbetat med bioregional design och arkitektur. Baserat i Arles har de byggt sin egen studio genom att kartlägga och identifiera de lokala resurserna i den unika bioregionen Camargue. Härifrån uppfinner de nya material, design och byggkomponenter från en rad lokala resurser som solrosor, ris, ostron, ull och havssalt.
Jenny Sabin är arkitekt och forskare och leder sin egen studio samt en fakultet som bär hennes namn vid Cornell University, New York. Hennes arbete ligger i gränslandet mellan arkitektur och vetenskap. Här hjälper teori och kunskap från biologi och matematik till att utveckla nya digitala verktyg, material och arkitektoniska strukturer som fungerar i samspel med människor och natur.
Utställningsserien 'Architecture Connecting' stöds av den filantropiska föreningen Realdania
Studio LUMA, Saltpanelsskörd i Les Salins de Giraud, 2017-2021, Foto: © Adrian Deweerdt
Museet, som ligger på Nordsjälland med panoramautsikt över Öresund, erbjuder 6-10 utställningar varje år och innehåller en framstående konstsamling som är bland Skandinaviens största. Louisiana är också ett levande kulturcentrum med kvällar öppet tisdag-fredag t.o.m 22 och ett rikt utbud av aktiviteter och evenemang för både vuxna och barn.
Louisianas grundare, Knud W. Jensen, ville skapa ett museum där danskarna kunde se modern konst, som dittills inte hade någon speciell plats på de danska museerna.
Från början tänkte grundaren Knud W. Jensen att museet skulle bli ett hem för modern dansk konst. Men efter bara några år bytte han kurs, och istället för att vara en övervägande dansk samling blev Louisiana ett internationellt museum med många internationellt kända verk.
Knud W. Jensen valde att ”ta över” namnet på lanthuset som han senare gjorde om till museum. Fastigheten hade byggts och namngivits 1855 av Alexander Brun (1814-93), som var officer och mästare på Kungajakten och som gifte sig med tre kvinnor som alla hette Louise.- Därav namnet Louisiana.
Här på Louisiana var han en pionjär inom biodling och odling av fruktträd. Trädgården som blev skulpturpark är en stor del av upplevelsen här på museet idag.
Sensommar över Öresund och Louisiana. Foto: Kim Hansen, Lousiana Museum of Modern Art
- Gl Strandvej 13, 3050 Humlebæk
- +45 49190719
- mail@louisiana.dk
- https://louisiana.dk/
Öppettider:
Tisdag - Fredag 11.00 - 22.00
Lördag och Söndag 11.00 - 18.00
Måndag stängt
Helgdagar och övriga tider se hemsidan: https://louisiana.dk
Entrépriser och övrig information:
Vuxen 18 +: 145 DKK
Barn/unga vuxna under 18 år: gratis inträde
Studenter med studentkort: 125DKK
Louisiana medlemmar: Gratis inträde - bli medlem>>
Grupper om 15 eller fler vid betalning tillsammans: 130 DKK (studenter med studentkort 120 DKK). Endast möjligt på museet.
Läs mer om Transport till Louisiana och specialerbjudanden >>
