I Olof Marsjas skulpturer och installationer, förenas hans intresse för historia och samisk hantverkstradition med samtid och framtid.
Utsågade och snidade detaljer träder fram i material som trä, metall, glas och blandmaterial. Dessa motsägelsefulla material utforskas och fogas samman i en monumental, lekfull och hantverksskicklig assemblageteknik. Återkommande förs hittade och återvunna material av vardagliga föremål som sportkläder, en Lidl-kasse och en soptunna, in i nya sammanhang.
Materialen är ofta bärare av teman och berättelser om identitet, plats och minne men även barndom som växer fram i ett symbolspråk. Centralt är människans syn på naturen som problematiseras ur ett kolonialt perspektiv. I utställningen En grupp skulpturer som drömmer om ljus visas ett 30-tal skulpturer som ger en bred och fördjupad presentation av Marsjas konstnärliga praktik.
Utställningen är hans första stora separatutställning och ger en omfattande inblick i hans unika bildvärld fylld av figurer.
Olof Marsja i sin ateljé i Göteborg. Foto: Fredrik Åkum
OM OLOF MARSJA
Olof Marsja (f. 1986, Gällivare) är konstnär verksam i Göteborg. Han är utbildad vid Konstfack i Stockholm, Bildkonstakademin i Helsingfors samt på Samernas utbildningscentrum. Marsja arbetar med skulptur och installationer som växer fram ur en lekfull och luststyrd process och en mängd olika material. Ofta förekommer hittade och återvunna material som utforskas och förs in i nya sammanhang. Det kan rör det sig om vardagliga ting som sportkläder, plastkassar och soptunnor. Med både allvar och humor arbetar han med teman kring identitet, plats och historia.
Marsja finns bland annat representerad på Kiasma Museet för nutidskonst i Helsingfors, i Norska Sametingets samling samt på Göteborgs konstmuseum och Moderna Museet. Under det senaste året har han ställt ut på Göteborgs konstmuseum, Buffalo AKG och GL Strand och färdigställt två offentliga skulpturer.
Örebro konsthall visar samtidskonst av hög kvalitet!
I två salar får besökare uppleva konst och kultur i möte med vår tids angelägna frågor. Konsthallen är en plats för möten, samtal och kunskap om konst och samhälle. Centralt är existentiella och filosofiska perspektiv som ger utrymme för reflektion, kritiskt tänkande och kreativitet.
Utställningarna produceras i samarbete med konstnärer, konsthallar och museer över hela världen. Örebro konsthall värnar om god konstpolitik för konstarternas och konstutövarnas möjligheter att verka fritt, självständigt och obundet. Genom konstnärlig frihet och en armlängds avstånd möjliggörs utveckling av konst av genreöverskridande karaktär.
Installationsvy från utställningen Uppståndelsen i Kvarntorp med Signe Johannessen, 2023. Foto: Robin Åhlgren
Offentlig konst i Örebro
Örebro har en lång tradition av spännande konst i offentlig miljö. Det finns över 300 konstverk utplacerade i stadens offentliga rum. Bland de äldsta konstverken finner vi en staty på Engelbrekt som stått på Stortorget sedan 1865 och bland de senaste finns konstverk på nybyggda förskolor och skolor ute i kommunens olika stadsdelar. Vartannat år arrangeras den populära konstbiennalen OpenArt då hela staden fylls av spännande konstverk under en sommar. Nästa gång OpenArt går av stapel är 2026. Läs mer om OpenArt >>
EXIT Clouds av Aaron Nachtailer – en av konstnärerna som ansökte i Open Call inför utställningen 2024. Foto: Sofie Isaksson
- Kulturkvarteret, Nygatan 7, 702 11 Örebro
- 019-21 49 00
- konsthallen@orebro.se
- https://orebrokonsthall.se
måndag stängt
tisdag–torsdag kl. 11–18
fredag kl. 11–16
lördag kl. 11–15
söndag stängt
